声位置要、要有共鸣，声音的宽度要足够。”

他给晨星示范，让晨星盯着他的结，晨星这才发现，他说话的时候，结自然降低，且一直保持在那个低位，然后用腹式呼。

这个技巧晨星也听声乐老师讲过，她唱歌的时候也在运用，但她跟裴浩源的差别在于，裴浩源日常的说话都是这样发声的。

裴浩源对她一也不藏私，把自己最初的练声方法告诉她：“我一开始练不好，家里给我请了个外教，专门让我学外国人说话，外国人说话的发声方式很符合发声的原理，能让你时间的气息充沛。”

他现场给晨星学了几句老外说话的方式，并告诉她：“用老外发声的方式说华夏语，很容易吐字不清，但是却能让你保持气息悠，那些气息不够充沛小嗓歌手，都是靠这个技巧在歌坛上混的！”

晨星顿时恍然，明白了为什么有些歌手一直被诟病吐字不清，他们却拒不改之，原来充沛的气息和吐字清晰，对于有些歌手来讲，本无法两全。

其次就是表的转换速度。

晨星在演电视剧的时候，也遇到过绪大起大落的时刻，但是电视剧里的表转换速度，跟舞台剧是没法比的，这次排演的好几场戏，都需要她瞬间完成悲、喜、惊、怒之间的绪转换，她跟裴浩源对戏的时候，发现裴浩源的表控制比自己自如得多，她的表总是比裴浩源慢了一拍。

裴晶老师启发她：演技的平庸和妙之间，差距就在细节的控制上，想要成为一个演技派，就必须加对表的控制力度，各大表、微表能够收放自如，才算迈了演技成熟的第一门槛。

最后是跟现场观众的能力。

他们俩作为已经演过不少电视剧的演员，表演能力自然比那些戏剧学院的学生要好不少，晨星跟裴浩源一起演了几场戏后，裴晶特地请了几个戏剧学院表演系的老师一起，评价他俩表演的优劣。

几位老师观了他俩的表演，一致认为，裴浩源得最好的地方，就是在台上的时候，不仅跟合作对手有，他跟观众的神也很到位，而晨星在这方面就有些欠缺。

晨星心服服。

她确实缺乏跟现场观众的经验，即便是在开记者会的时候，她都不能很好地正视那些提问她的记者，她对这面对面的、陌生人之间的有心结，总觉得摸不透人家的想法，她所擅的，就是无视观众，全心投地演绎角。

裴晶老师教她必须尽快克服这个障碍，学会把观众当自己的对手戏演员之一，揣他们对剧、对剧中人的看法，跟观众也有一些心的，才能更切地打动观众。

演了几天的舞台剧，晨星自觉收获大，又开始了她在片场养成的习惯，每天午早早赶到小剧场，晚上排练到很晚才回来。

见她为人低调且谦虚认真，负责排练的老师和学生演员都很喜她，他们这些人，大都看过晨星的《逍遥江湖》，知她的表演很有灵气，遇到那些她们觉得演得不理想的环节，就请晨星上去演示，晨星总能给他们带来惊喜。

晨星来这里排练了十几天后，地喜上了这里，就问裴老师：“老师，我以后能不能在演戏的间隙，随时来这里跟学生们一起学习啊？

裴老师看了她两，说：“让

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