，给二女换上。

十五娘、萧重袞二人看着一紫、一白两裙装，大为惊讶。尤其是那带有裙撑的大裙，更是颠覆了她们的认知。

还好，自唐以来，中原百姓对外来文化、品的接受度就很。什么胡服、胡、胡舞、胡琴等，都慢慢了自己的文化之中，并一步发展，最终成了自己民族独特的文化。

这两裙虽然样式怪异，但唐人女连男装都经常穿，夏国妇人就扭扭么？

在女史的帮助，两人很快换好了衣服。

邵树德从胡床上起，走了来，慢慢欣赏。

其实风格差异还是蛮大的。

大夏廷女装承自前唐。而唐代女装的风格，是有其独特的文化背景和审意识的。

比如唐廷女装的一大特就是洒脱、飘逸，这与当时烈的教文化不无关系。

有唐一代，教的影响实在太大了，这从很多人取名就可以看得来，带“仙”的不要太多。

另外就是植于传统儒家思想的审：象、写意，服装宽大，自由垂落，讲究意境和神韵——不仅是服装，绘画、书法上面也非常讲究这个。

简单来说就是：洒脱、飘逸、写意，衣袂飘飘，裙带飞舞，讲究意境、韵律，给人充足的想象空间。

但邵树德整来的两裙装，其实有很重的写实风格了。

裙装整很修，凸显材，注重形的塑造。尤其是那条带有裙撑的裙，像一朵盛开的牡丹，极为华丽。

唐装与人之间的空间很宽大，裙腰很，遮蔽了材，舞时随人产生有节奏的动态变化——象风格。

这服装与人之间的空间是严格规定好的，腰束得很细，追求极致的自然材——写实风格。

一个时期的人的神，是会影响到其文化的方方面面的，这毋庸置疑。

如果你崇尚的是世、飘逸，那么就会得到飘飘仙的风格。

如果你崇尚的是世、写实，那么就会得到自然的风格。

正如至今还在编订的新朝雅乐，大夏的神是什么，这个基调最好要定——这些东西看似多余，其实一直在都在潜移默化中影响着一个时期的人的追求。

“妆容掉。”邵树德走到十五娘面前，：“朕知前唐之时妆容以怪为，但朕早看不去了，以后自然。”

萧十五娘连忙伸手去。

“发饰可以简朴一。”邵树德又走到萧重袞前，看着上面镶嵌着琥珀、珍珠、宝珠的簪，：“大夏新朝，不尚奢靡，即便是中，这些也太过了一些。”

说完，他又回到了胡床之上，：“吧。”

两女有些发愣。